domingo, 30 de julio de 2017

NOVEDADES del DIBUJO y la ILUSTRACION ( Nº 158)








El creador de Mafalda, Quino, cumplió el pasado 17 de julio, 85 años. Con ese motivo el sitio CULTURIZANDO lo recordó y nos entrega algunas de sus mejores frases. En la Alianza Francesa de Palermo, Buenos Aires se está realizando la muestra Vacaciones con Mafalda, de la que nos interiorizamos en INFOMUDI.









Mediante el programa Diálogos Convergentes y conmemorando los 50 años de la publicación de Cien Años de Soledad, en la Biblioteca Nacional de Colombia (Bogotá) dos artistas, el colombiano Oscar González (Guache) y el estadounidense Andrew Pisacane (Gaia) realizaron una serie de grandes murales recreando los personajes imaginados por Gabriel García Márquez, según nos informa el sitio PULZO.











Con motivo de cumplirse un nuevo aniversario de la muerte de la cantante británica Amy Winehouse, Francisco Puñal Suárez realizó un artículo recordándola  para la revista online SATIRA OPINION, en el que podemos ver una galería de trabajos realizados para homenajear a la artista











Demostrando el interés que el Comic está despertando en los ámbitos universitarios, se realizó en la Biblioteca de la Facultad de Comunicación de Sevilla, la muestra El Comic Español, según nos informamos en EXPOBUS y en XYZ DIARIO, que incluye un video sobre la Revista TBO.









El Museo Lázaro Galdiano, de Madrid presenta la muestra Documentos con pinturas: diplomática, historia y arte, donde se pueden apreciar 28 joyas bibliográficas que contienen pinturas o llevan cubiertas representativas de distintas etapas de la historia de la encuadernación de los siglos XV al XIX. Así lo informa MASdeARTE.





Un viaje en Barca se titula el comic para no videntes, realizado por el barcelonés Max y presentado por el Instituto Ramon Llull en la Bienal de Venecia 2017, según nos informa EL PAIS.






 



La artista Edit Cardile presenta en La Compañía hasta el 21 de septiembre una serie de tintas, telas y un ploteado que ponen de manifiesto la contemporaneidad de su mirada tal como informa Marcela Costa Peuser para ARTEonLINE.










EL PAIS informa que el dibujante español Gabriel H.Walta junto al guionista estadounidense Tom King lograron el premio Eisner, en la categoría mejor serie limitada, por su creación La Visión, en el 29º Festival Comic Com, de San Diego. También informa que los otros artistas latinoamericanos que estuvieron ternados no consiguieron el objetivo.














jueves, 27 de julio de 2017

DIBUJOS de SPILIMBERGO en el CENTRO CULTURAL BORGES






En informes anteriores hicimos notar la importancia que se le está dando al dibujo en Buenos Aires. Prueba de ello es que en el último año se realizaron aquí muestras de importantes artistas, exclusivamente en su faceta de dibujantes. Anteriormente fueron Antonio Berni y nada menos que Pablo Picasso, ambas muestras en el Museo de Arte Moderno, y ahora le toca el turno a Lino Enea Spilimbergo en el Centro Cultural Borges.

Para producir este informe elegimos la nota que publicó la Agencia Telam sobre la muestra, con el agregado de algunos enlaces ampliatorios:



Un acercamiento a los dibujos de Lino Enea Spilimbergo, su       faceta más íntima



 La exposición "Spilimbergo dibujante, obra sobre papel, 1918-1964", un itinerario que recorre casi 50 años de producción de este maestro del arte argentino del siglo XX, a través de más de 60 obras, así como también fotografías, cartas y documentación personal, se inauguró en el Centro Cultural Borges.

 Desde hace más de 12 años que no se realiza una muestra de este genial artista en la ciudad de Buenos Aires, en esta oportunidad abocada a sus obras en papel, dibujos en distintas técnicas, como lápiz, tinta, carbonilla, pastel, así como también grabados y monocopias, donde destacan obras nunca antes exhibidas.








Los dibujos aquí reunidos no eran bocetos de algo mayor sino que eran obras propiamente en sí. Se los denominaba 'dibujos pintados' por su calidad. Fue un gran dibujante desde sus inicios. Se recibió de profesor de dibujo en la mitad de tiempo que los demás. Por su virtuosismo, sus profesores, como Pío Collivadino o Ernesto de la Cárcova, lo adelantaban de año", cuenta a Télam el nieto del artista, Leonardo Enea Spilimbergo, quien tuvo a su cargo la selección del material y curaduría de la muestra.

Esta exposición se propone, a través de siete núcleos temáticos, recorrer algunos de los más destacados momentos de la carrera de este artista que nació en Buenos Aires en 1896 y murió en Unquillo en 1964, asistió al taller de André Lothe en París, y pintó en 1933 el mural "Ejercicio plástico", junto al mexicano David Alfaro Siqueiros, los argentinos Antonio Berni, Juan Carlos Castagnino y el uruguayo Enrique Lázaro, actualmente en exhibición en el Museo de la Casa Rosada (ex Museo del Bicentenario).



La muestra tiene como objetivo mostrar a uno de los grandes artistas de la pintura nacional a través de obras personales y producciones en pequeño y mediano formato que permiten acercarse a un Spilimbergo íntimo a través de sus creaciones.

Hijo de inmigrantes italianos, Spilimbergo sufrió una pulmonía a los tres años, cuando estaba en el Piamonte con su madre, lo que le dejó secuelas y lo transformó en asmático. ese episodio lo que reflejaría luego en su autobiografía: "Nací ahogado... siempre fui muy delicado de salud. Mi curiosidad de niño me obligó a preguntar de dónde había salido y se me respondió que de un bosque que no recuerdo su nombre, pero sí recuerdo su paisaje tan hermoso y natural. Pues bien, en ese bosque crecían muchos hongos y yo, inocente criatura, creía que había salido de aquel sitio".




El primer núcleo temático de la exposición, entonces, refiere a la formación académica y abarca desde que Spilimbergo egresa como profesor nacional de Dibujo de la Academia Nacional de Bellas Artes, en 1917, hasta 1925, cuando envía al Salón Nacional un grupo de óleos por los que recibe el Premio Único al Mejor Conjunto, cuya recompensa monetaria le permitió concretar un viaje de estudios a Europa.

"La experiencia europea, el modernismo y el atelier de André Lhote" se titula el segundo núcleo temático, que va de 1925 a 1928, ligado a la etapa de estudios en Italia, cuando incorpora cierta influencia renacentista y a su concurrencia al taller de André Lhote en París, época en que recibe influencia de la escuela poscubista y de Paul Cézanne.








La vida de Emma, el relato de la vida de un personaje clave en la obra de Spilimbergo, la vida de una prostituta a través de monocopias, una suerte de antecedente del personaje Ramona de Antonio Berni, es el centro del tercer eje temático. "Al elegir esta forma rompe con el principio básico de la técnica del grabado que es la multiplicidad de copias o estampas, lo que le da a la serie un carácter único y particular", señala su nieto. "Aquí el logra su propio lenguaje, su propia identidad", agrega el curador.

Los años 30 -cuarto núcleo de la exhibición- refiere a una década consagratoria, en coincidencia con su regreso a la Argentina en 1928: "La temática social aparece en buena parte de sus trabajos y produce obras monumentales, evocando la estética del mural, incluso en el papel o en el lienzo".




Si bien esta muestra no incluye dibujos ligados a la realización del mural "Ejercicio plástico", en el que colaboró con el mexicano David Alfaro Siqueiros -obra realizada en el sótano de la quinta del magnate Natalio Botana- se incluyen otros dibujos ligados a esta época tan consagratoria, en la que además fue docente del Instituto Argentino de Artes Gráficas.




Uno de los momentos cumbre del recorrido por la sala del Borges lo representa las once ilustraciones que Spilimbergo realizó para "Interlunio", el poemario de Oliverio Girondo, serie con la que obtuvo la Medalla de Oro al Grabado en la Exposición Internacional de París en 1937.

 


"Amigo Spilimbergo: Le escribo estas líneas para rogarle que me hable por teléfono (41-0498) el viernes o el sábado, de 1-1/2 a 2-1/2, o de 9 a 10 de la noche, pues tengo un proyecto que, aunque vago, puede resultar interesante para los dos. Lo saluda con toda estimación y simpatía. Oliverio Girondo", decía la carta fechada el 2 de junio de 1937 enviada por el poeta al gran artistas que ya era Spilimbergo.

Se incluyen en esta muestra, como parte del anteúltimo eje temático- los estudios y bocetos para el mural de la cúpula de las Galerías Pacífico, que se exhiben allí mismo, a metros de la sala expositiva: un trabajo que Spilimbergo realizó en 1946, junto a Antonio Berni, Juan Carlos Castagnino, Manuel Colmeiro Guimarás y Demetrio Urruchúa, agrupados bajo el nombre Taller de Arte Mural (TAM).



En un último recorrido por este itinerario, se incluyen dos de los géneros que fueron abordados a lo largo de su carrera: retratos y dibujos eróticos donde se expresa con claridad cómo el dibujo y la línea se convierten en recursos expresivos con autonomía propia, señala Spilimbergo nieto.

Las obras exhibidas provienen de colecciones privadas, de la ex colección Antonio Enea Spilimbergo y parte de la colección privada de Leonardo Enea Spilimbergo, material que se completa con documentos, fotos, cartas y catálogos del artista, que permitirán reconstruir el contexto social y cultural en el que desarrolló su trabajo.

Se podrá visitar la exposición en la sala 21 del Centro Cultural Borges, Viamonte 555 y San Martín, de lunes a sábados de 10 a 21 y los domingos y feriados de 12 a 21.


Otras notas sobre la muestra : INFOBAE , AMBITO , LaNACION

Catálogo sobre La Vida de Emma ( Monocopias ) (2006) : FUNDACION OSDE ,

Video sobre la muestra actual : MARIAdeVEDIA 

Biografía de Lineo Enea Spilimbergo : video de ZURBARAN  

 Programa TV 10, de Córdoba, sobre el Museo de Unquillo : PARTE 1  y  PARTE 2











domingo, 23 de julio de 2017

NOVEDADES del DIBUJO y la ILUSTRACION (Nº 157)









El mítico personaje de Hugo Pratt, Corto Maltés, cumple 50 años de su primera publicación. Medio siglo después, el viaje continúa y el próximo septiembre se publicará una nueva historia de Corto, Equatoria, la segunda firmada por los españoles Juan Díaz Canales (guión ) y Rubén Pellejero (dibujo). Así lo informan EL PAIS  y  NOTASdelMAR SALADO









En el Espacio Las Naves, de Valencia, se desarrollaron una serie de conferencias con el objetivo de analizar el potencial del cómic como herramienta pedagógica, según informa GRAFFICA. En una de ellas y bajo el provocativo título de "Los Comics no son Lectura", Antonio Altarriva realizó su ponencia, según nos cuenta PIZARRAconGARABATOS.









El MUSEO ABC de Dibujo e Ilustración, de Madrid, comenzó la convocatoria para solicitar stand para el 6to. Salón Ilustrísima que se desarrollará en diciembre en ese Museo.











En este rincón del mundo es el tercer largometraje animado de Sunao Katabuchi, ambientado en la Hiroshima de la 2da. Guerra Mundial. Así lo analiza EL PAIS. Agregamos el trailer del film desde YOU TUBE.











Continuando con la animación tambien se anuncia el estreno de Gru 3. Mi villano Favorito y a través de WIKIPEDIA nos enteramos del argumento. En YOU TUBE vemos el trailer.









En la Fabrica del Humor, dependiente de la Fundación Quevedos de la Universidad de Alcalá de Henares,se desarrolló la muestra Humor Gráfico Gallego Actual, según nos informamos en LA VANGUARDIA y en la web de la FUNDACION.










Luego de valorar 151 obras en las diferentes categorías, el Ministerio de Cultura, Educación y Deportes de España, ha otorgado los Premios a los Libros Mejor Editados de 2016. El INDEPENDIENTE nos proporciona el detalle y las imágenes de los premiados.









La aerolínea norteamericana Jet Blue y la editorial Random House continúan con el programa de entrega gratuita de libros infantiles ( todos ilustrados ) por medio de máquinas expendedoras. En esta oportunidad en el estado de La Florida. Así lo informan EL NUEVO HERALD  y  QUE LEER.









En la Galería Artemio, de Tandil, Pcia. de Buenos Aires, se vuelve a presentar la muestra Las Caras del Rock and Roll, de Andrés Cascioli. Así lo informa ARSOMNIBUS. Completamos con un artículo de LA CAPITAL, en ocasión de la misma muestra realizada en Mar del Plata y  un INFORME  y un VIDEO realizados cuando se editó el libro donde las obras fueron reproducidas.









Completamos el informe con dos notas de Francisco Puñal Suarez para la revista online SATIRA OPINION: una de ellas sobre el ilustrador colombiano Turcios y la otra sobre la caricatura fisonómica.











miércoles, 19 de julio de 2017

MUESTRAS para las VACACIONES del MUSEO del HUMOR






El Museo del Humor, en conjunto con el Museo del Dibujo y la Ilustración ofrece para las vacaciones de invierno un total de 5 muestras diferentes, 2 en su sede de Puerto Madero y 3 fuera de sede:

MUESTRAS en SEDE




REVISTAS BILLIKEN, PATORUZITO y ANTEOJITO: Selección de Portadas

Se exhiben originales y reproducciones de tapas de las emblemáticas revistas infantiles que lideraron el sector en la segunda mitad del siglo XX.

Más información : MUSEO del HUMOR , INFOMUDI.

Se complementa con un espacio para que dibujen los chicos y el microcine con cortos de Mafalda.








RefugiARTE

Se trata de una serie de ilustraciones de más de veinte artistas latinoamericanos que dan testimonio de la odisea que viven las personas al huir de la guerra y de la violencia. Realizada por el Museo de los Niños Abasto junto al Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados (ACNUR).

Más información : MUSEO del HUMOR , INFOMUDI.





MUESTRAS fuera de SEDE






QUINO, VACACIONES con MAFALDA
En la Alianza Francesa de Palermo.

Una vez más Quino nos brinda a Mafalda y sus entrañables amigos. Esta vez en la Alianza Francesa para compartir unas vacaciones de invierno en familia. Grandes y chicos podrán disfrutar de sus tiras gráficas y sus dibujos animados.


Más información : MUSEO del HUMOR , INFOMUDI.

Se complementa con diferentes espacios donde jugar, leer y dibujar.







De la RADIO a la TELEVISION
En la Televisión Pública 

Más de sesenta caricaturas e historietas que reflejan el traspaso de los recordados ídolos de la radiofonía argentina al más popular de los medios de comunicación del siglo XX: la televisión.

Más información : MUSEO del HUMOR , INFOMUDI.







VAMOS a VER COMO ES...HOMENAJE a MARIA ELENA WALSH
En el Museo Castagnino de Mar del Plata 
 
A través de las obras de 24 ilustradores se realiza un homenaje a una de las más importantes creadoras de la Argentina. Su literatura, sus canciones y su agudo sentido crítico de la realidad han tenido como destinatarios tanto a los niños como a los adultos, manteniendo la totalidad de su obra un nivel de calidad artística sin parangón.

Más información : MUSEO del HUMOR , INFOMUDI

Desde el lunes 17 al sábado 29 de julio están previstas diferentes actividades complementarias que incluyen Talleres, Visitas Guiadas y Obras de Teatro















martes, 18 de julio de 2017

Revistas BILLIKEN, PATORUZITO y ANTEOJITO en el MUSEO del HUMOR






En el Museo del Humor se está desarrollando la muestra Revistas Billiken,Patoruzito y Anteojito: selección de tapas, donde se exhiben originales y reproducciones de tapas de las emblemáticas revistas infantiles que lideraron el sector en la segunda mitad del siglo XX.





A través de los personajes ideados por Lino Palacio, Dante Quinterno y Manuel García Ferré recordarmos algunas de las costumbres e intereses de la infancia argentina de esa época.






Revista Billiken

Fue creada por el periodista uruguayo Constancio C. Vigil y su primer número apareció el 17 de noviembre de 1919, editado por la Editorial Atlántida.
A partir de 1943 y hasta los años ´70, el dibujante Lino Palacio fue el encargado de realizar sus tapas, estimándose que creó alrededor de 1500.

En una edición de homenaje a Billiken, la escritora Beatriz Ferro opinaba sobre el trabajo del ilustrador: "Combinaba humor, picardía y ternura y supo interpretar como pocos el mundo de los chicos. Sus imágenes se convirtieron en un recuerdo perdurable de una generación de lectores."
Además Lino Palacio fue el creador de personajes memorables como Ramona, Cicuta, Avivato, Doña Tremebunda y Don Fulgencio, entre otros. Bajo el seudónimo de Flax realizó sus dibujos políticos, los de la 2da. Guerra Mundial durante su transcurso y luego los dedicados a la política local.

En el año 1979 el propio artista dijo: “Usé ese seudónimo porque parecía una contradicción que un dibujante que hacía temas de guerra al mismo tiempo hiciera cosas para chicos en Billiken.” Y agregó  Cuando empecé a dibujarlas, las tapas fueron un éxito. Recibía centenares de cartas, de maestros y alumnos de todo el país. Dejar de hacerlas fue una de las cosas que más lamenté en mi vida. Hoy me encantaría hacerlas de nuevo."





Revista Patoruzito
La Revista Patoruzito apareció a partir de 1945 y era un semanario de historietas editado por la Editorial Dante Quinterno. Hasta 1962 fue un semanario y en general, todas las historias de la revista concluían con el inevitable "continuará", que trasladaba la acción hasta la semana siguiente.

Por ella desfilaron emblemáticas historietas como Vito Nervio, Hernán el Corsario, Rip Kirby, Langostino y su lancha Corina, Flash Gordon, Capitán Marvel, Fierro a Fierro, Cisco Kid y muchas otras.

También se lucieron dibujantes locales como José Luis Salinas, Eduardo Ferro, Dante Quinterno, Emilio Cortinas, Raúl Roux, Oscar Blotta , Carlos Clemen ó Alberto Breccia; y extranjeros como Alex Raymond, Dino Battaglia, Ray Bailey ó Joao Mottini.

La mayoría de las tapas expuestas, todas con los personajes de Patoruzito e Isidorito y correspondientes al período 1945/1957,  fueron bocetadas al lápiz por Tulio Lovato, pasadas a tinta por Jaime Romeu y coloreadas por Guillermo Roux, sobre una creación de Dante Quinterno.





Revista Anteojito

El 8 de octubre de 1964, ve la luz en los kioscos la revista Anteojito, dirigida a los niños en edad escolar, fue lider en el mercado editorial durante 37 años ininterrumpidos, hasta diciembre de 2001.

Manuel García Ferré se asocia con el empresario Julio Korn para editar esta revista, que alcanza una tirada semanal de 700.000 ejemplares. La revista ofrecía a sus lectores una equilibrada mezcla de material escolar, entretenimientos e historietas.

En sus páginas se publicaron muchas historietas inolvidables como “Las Aventuras de Pi-Pío” de García Ferré; “La Familia Telerín”, “Pelopincho y Cachirula” de Fola; “Rinkel el Ballenero” de Tulio Lovato,  “La Vaca Aurora” de Mirco Repetto; “Tintín” de Hergé y “Sonomán” de Oswal.

Entre sus muchos colaboradores podemos nombrar a Jorge de los Ríos, Juan Arancio, Quique Alcatena, José Luis Salinas, Clemente Montag, Lino Palacio, Goyo Mazzeo, Hernán Rapela y Bernabó.

Otro gran atractivo de la revista eran sus colecciones de figuritas, sorpresas y material escolar que traía número a número. El área educativa siempre fue de gran importancia para García Ferré, sus publicaciones han estado siempre a la vanguardia en lo tecnológico y educacional.













lunes, 17 de julio de 2017

NOVEDADES del DIBUJO y la ILUSTRACION (Nº 156)





A los 83 años falleció el artista mexicano José Luis Cuevas. Fué pintor, escritor y escultor, pero fundamentalmente dibujante, grabador e ilustrador vanguardista. Así lo relató B B C . Completamos la información con un enlace a su SITIO WEB y a su biografía en WIKIPEDIA.








Antonio Rodríguez García es un dibujante mexicano que acaba de obtener el Primer Premio en el Concurso Internacional de Humor Gráfico  Libertad de Expresión, realizado en Noruega. Francisco Puñal Suárez realizó una nota al respecto para MUNDIARIO.









También Francisco nos acerca un PDF de STUDIO ANDROMEDA, con un detalle de lo acontecido en la XXV Rassegna Internazionale di Satira e Umorismo "Citta di Trento" y las obras para votar por internet en el 9no. Salón de Humor MEDPLAN (Brasil), sobre el tema de la pareja.






A través del comic guionistas e ilustradores atraen a nuevos lectores de clásicos de las letras latinoamericanas, como Borges, Cortázar, Rulfo, García Márquez y Vargas Llosa, según se analiza en CONFABULARIO










En el Espacio de Arte del Banco Ciudad se está desarrollando la muestra Un Artista Cimarrón, de Eduardo Iglesias Brickles, creador de los "xilograbados", según nos informa ARTEonLINE. Sus antecedentes se aprecian en su PAGINA WEB y en GOOGLE encontramos parte de su obra.









Doce editoriales independientes barcelonesas han creado la Asociación Libro Album, con el objetivo de dar visibilidad social al libro álbum e incentivar su uso en escuelas e institutos, según nos informa BIBLIOGTECARIOS.











En un artículo de YOROKOBU se analiza la censura que en diferentes épocas y países se realizó sobre dibujos animados destinados a los niños, por razones políticas o sociales.








Ediciones de la Flor acaba de editar El Poeta Asesinado de Guillaume Apollinaire, llevada al formato de novela gráfica por el exitoso dibujante y animador argentino, radicado en Londres, Oscar Grillo. La edición cuenta con sendos prólogos de Joan Manuel Serrat y Juan Sasturain y ha sido analizada por LA NACION y CULTURAMAS. Completamos con la biografía del ilustrador en WIKIPEDIA y un ENLACE a su original blog donde habitualmente realiza un dibujo, acompañado con una melodía.









En la Galería Nora Fisch, de Buenos Aires, se están desarrollando simultaneamente dos muestras: Una de ellas Joven con Trenzas, presenta la obra reciente de Juan Tessi y la otra Vigo Editor, presenta al pionero de arte conceptual y postal argentino, Edgardo Antonio Vigo , en su rol de compilador y editor. Más información nos proporcionan ARTEonLINE. Los antecedentes de Juan Tessi los obtenemos en la página de la GALERIA y los de Edgardo Vigo en WIKIPEDIA.